Andrea Bacchetti (piano)
Live at Fazioli Concert Hall
Andrea Bacchetti (piano)
rec. live, Fazioli Concert Hall, Sacile, Italy
Artemisia Art0274 [75]
This release is a digital-only title. I don't have hands-on with booklet notes and recording details, and there is a limit to the amount of time one can search online for scraps of information. This is in part the result of a sequence of minor tussles with streaming services that insist you sign up for a "free trial" to obtain any information, and a lack of the usual download link we reviewers find useful when asked to write reviews. I ended up listening to the album on YouTube,
which is ok if as a non-subscriber you are prepared to put up with the regular interruption of advertisements.
Whatever the pitfalls of modern listening in this digital age, this is a substantial and fine recital from a pianist I have encountered many times in the past on labels such as Italian Decca, Dynamic, RCA/Sony Classical and Arthaus. Bacchetti's Bach is delivered with clarity and intellectual insight, comparable in some ways with Glenn Gould but without the quirky mannerisms. The selection here is something of a pot-pourri but one which forms a nice expressive arc, and with little surprises such as the Aria from Anna Magdalena's Notebook, which turns out to be the one that frames the Goldberg Variations.
Mozart's Fantasia KV 397 is given all of the darkness and light it deserves, and Liszt's songful Consolation in D flat major is an oasis of reflective romanticism. Louis Diémer is a new name to me. It seems he was better known as a pianist than a composer, and as a founder of the Société des Instruments Anciens was a pioneer of early music and rediscovery of the harpsichord. His Nocturne in D flat major pairs nicely with the Liszt, and is a pleasant salon-style piece with a subtly shaped narrative line. This style acts as a transition to Debussy's imagery, with the tidal darkness-to-light colouration in La Cathédrale engloutie particularly effective.
If this was my programme we would follow this climactic Debussy with an interval, starting the second half with the light touch of Mendelssohn's elegantly romantic style. All of these pieces have their connection with song in one way or another. Bacchetti is of course excellent in balancing each melody with its accompaniment and in expressing this composer's poetic inclinations, and the "Spinning Song" is a virtuoso tour-de-force. The programme selection and ordering has a way of pointing out connections between these composers, and Chopin's Nocturnes could as easily be called songs without words, Bacchetti heightening the drama in Op. 9 No. 1 and observing restraint with his rubato in Op. 9 No. 2 by letting the music speak for itself.
We are tipped into the programme's closing stretch with the quiet rumination of Schumann's Mignon, a deliberate contrast to the fireworks of Chopin's Etude Op. 10 No. 5. Encore rewards are delivered with the puppet antics of Villa-Lobos "O Polichinelo", and some farewell lounge jazz in Henry Mancini's Moon River, which as we all know was an award-winning part of the 1961 film Breakfast at Tiffany's.
Bacchetti has long championed the use of Fazioli instruments, and has recorded in the Fazioli Concert Hall before (review). This is a fairly dry acoustic, and more so with an audience present, so don't expect a demonstration sound with much atmosphere or resonance. This is the kind of environment in which Bacchetti's intelligent and subtly colourful playing thrives however, and the piano is of course well recorded with plenty of detail, with only the occasional audience cough and applause included at appropriate moments.
Dominy Clements
Buying this recording via the link below generates revenue for MWI, which helps the site remain free
Whatever the pitfalls of modern listening in this digital age, this is a substantial and fine recital from a pianist I have encountered many times in the past on labels such as Italian Decca, Dynamic, RCA/Sony Classical and Arthaus. Bacchetti's Bach is delivered with clarity and intellectual insight, comparable in some ways with Glenn Gould but without the quirky mannerisms. The selection here is something of a pot-pourri but one which forms a nice expressive arc, and with little surprises such as the Aria from Anna Magdalena's Notebook, which turns out to be the one that frames the Goldberg Variations.
Mozart's Fantasia KV 397 is given all of the darkness and light it deserves, and Liszt's songful Consolation in D flat major is an oasis of reflective romanticism. Louis Diémer is a new name to me. It seems he was better known as a pianist than a composer, and as a founder of the Société des Instruments Anciens was a pioneer of early music and rediscovery of the harpsichord. His Nocturne in D flat major pairs nicely with the Liszt, and is a pleasant salon-style piece with a subtly shaped narrative line. This style acts as a transition to Debussy's imagery, with the tidal darkness-to-light colouration in La Cathédrale engloutie particularly effective.
If this was my programme we would follow this climactic Debussy with an interval, starting the second half with the light touch of Mendelssohn's elegantly romantic style. All of these pieces have their connection with song in one way or another. Bacchetti is of course excellent in balancing each melody with its accompaniment and in expressing this composer's poetic inclinations, and the "Spinning Song" is a virtuoso tour-de-force. The programme selection and ordering has a way of pointing out connections between these composers, and Chopin's Nocturnes could as easily be called songs without words, Bacchetti heightening the drama in Op. 9 No. 1 and observing restraint with his rubato in Op. 9 No. 2 by letting the music speak for itself.
We are tipped into the programme's closing stretch with the quiet rumination of Schumann's Mignon, a deliberate contrast to the fireworks of Chopin's Etude Op. 10 No. 5. Encore rewards are delivered with the puppet antics of Villa-Lobos "O Polichinelo", and some farewell lounge jazz in Henry Mancini's Moon River, which as we all know was an award-winning part of the 1961 film Breakfast at Tiffany's.
Bacchetti has long championed the use of Fazioli instruments, and has recorded in the Fazioli Concert Hall before (review). This is a fairly dry acoustic, and more so with an audience present, so don't expect a demonstration sound with much atmosphere or resonance. This is the kind of environment in which Bacchetti's intelligent and subtly colourful playing thrives however, and the piano is of course well recorded with plenty of detail, with only the occasional audience cough and applause included at appropriate moments.
Dominy Clements
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Contents
Johann Sebastian Bach (1685-1750)
Toccata in E minor BWV 914 in E Minor
Chorale in A minor BWV 691 in A Minor
Prelude in C major from Anna Magdalena's Notebook in C Major
Menuet in G major Anh 114 in G Major
Aria from Anna Magdalena's notebook
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
Fantasia in D flat major, KV 397
Franz Liszt (1811-1846)
Consolation in D flat major
Louis Diémer (1843-1919)
Nocturne in D flat major
Claude Debussy (1862-1918)
Bruyères
La Cathédrale engloutie
Felix Mendelssohn (1809-1847)
Gondellied Op. 30 No. 6 in F Sharp Minor
Romanze in F major
Song without words in A major Op. 19b No. 4
Song without words in G major Op. 62 No. 1
Song without words in C major Op. 67 No. 4 Spinning Song
Frédéric Chopin (1810-1849)
Nocturne in B flat minor Op. 9 No. 1
Nocturne in E flat major Op. 9 No. 2
Robert Schumann (1810-1856)
Mignon from album für die Jugend Op. 68
Frédéric Chopin
Etude in G flat major Op. 10 No. 5 in G Sharp Minor
Heitor Villa-Lobos (1887-1959)
O Polichinelo
Henri Mancini (1924-1994)
Moon River
traduzione:
Questa pubblicazione è un titolo esclusivamente digitale. Non ho a disposizione il libretto cartaceo con le note di copertina e i dettagli della registrazione, e c'è un limite al tempo che si può dedicare a cercare frammenti di informazioni online. Ciò è dovuto in parte a una serie di piccoli scontri con i servizi di streaming che pretendono l'iscrizione a una "prova gratuita" anche solo per ottenere qualche informazione, e alla mancanza del solito link di download che noi recensori troviamo utile quando ci viene chiesto di scrivere una recensione. Alla fine ho ascoltato l'album su YouTube, il che va bene se, come non abbonati, si è disposti a sopportare la regolare interruzione degli annunci pubblicitari.
Qualunque siano le insidie del moderno ascolto in questa era digitale, questo è un recital corposo e pregevole da parte di un pianista che ho incontrato molte volte in passato su etichette come Decca Italia, Dynamic, RCA/Sony Classical e Arthaus. Il Bach di Bacchetti viene reso con chiarezza e intuito intellettuale, paragonabile per certi versi a Glenn Gould ma senza i suoi bizzarri manierismi. La selezione qui è una sorta di pot-pourri, che però forma un bell'arco espressivo, con piccole sorprese come l'Aria dal Quaderno di Anna Magdalena, che si rivela essere quella che fa da cornice alle Variazioni Goldberg.
Alla Fantasia KV 397 di Mozart viene data tutta l'oscurità e la luce che merita, e la melodica Consolation in re bemolle maggiore di Liszt è un'oasi di riflessivo romanticismo. Louis Diémer è un nome nuovo per me. Sembra fosse più noto come pianista che come compositore e, in quanto fondatore della Société des Instruments Anciens, è stato un pioniere della musica antica e della riscoperta del clavicembalo. Il suo Nocturne in re bemolle maggiore si sposa magnificamente con Liszt, ed è un piacevole pezzo in stile salottiero con una linea narrativa sottilmente modellata. Questo stile funge da transizione verso le immagini di Debussy, con le sfumature di colore dall'oscurità alla luce della marea particolarmente efficaci in La Cathédrale engloutie.
Se questo fosse il mio programma, farei seguire a questo culmine di Debussy un intervallo, iniziando la seconda parte con il tocco leggero dello stile elegantemente romantico di Mendelssohn. Tutti questi brani hanno, in un modo o nell'altro, un legame con il canto. Bacchetti è naturalmente eccellente nel bilanciare ogni melodia con il suo accompagnamento e nell'esprimere le inclinazioni poetiche di questo compositore, e la "Spinning Song" (Canzone della filatrice) è un tour de force virtuosistico. La selezione e l'ordine del programma riescono a evidenziare i collegamenti tra questi compositori, e i Notturni di Chopin potrebbero altrettanto facilmente essere definiti canzoni senza parole; Bacchetti accentua il dramma nell'Op. 9 N. 1 e mostra moderazione con il suo rubato nell'Op. 9 N. 2, lasciando che la musica parli da sé.
Veniamo proiettati verso la parte finale del programma con la quieta riflessione della Mignon di Schumann, un deliberato contrasto con i fuochi d'artificio dello Studio Op. 10 N. 5 di Chopin. I bis regalano come ricompensa le bizzarrie da marionetta di O Polichinelo di Villa-Lobos e un jazz da salotto d'addio in Moon River di Henry Mancini che, come tutti sappiamo, è stata una parte pluripremiata del film del 1961 Colazione da Tiffany.
Bacchetti sostiene da tempo l'uso degli strumenti Fazioli e ha già registrato in passato nella Fazioli Concert Hall (recensione). Si tratta di un'acustica piuttosto asciutta, ancor di più con la presenza del pubblico, quindi non aspettatevi un suono dimostrativo ricco di atmosfera o risonanza. Questo è tuttavia il tipo di ambiente in cui l'esecuzione intelligente e sottilmente colorata di Bacchetti prospera e il pianoforte, ovviamente, è ben registrato con dovizia di dettagli, con solo qualche colpo di tosse occasionale del pubblico e gli applausi inclusi nei momenti opportuni.
Dominy Clements
L'acquisto di questa registrazione tramite il link sottostante genera entrate per MWI, il che aiuta il sito a rimanere gratuito.
Questa pubblicazione è un titolo esclusivamente digitale. Non ho a disposizione il libretto cartaceo con le note di copertina e i dettagli della registrazione, e c'è un limite al tempo che si può dedicare a cercare frammenti di informazioni online. Ciò è dovuto in parte a una serie di piccoli scontri con i servizi di streaming che pretendono l'iscrizione a una "prova gratuita" anche solo per ottenere qualche informazione, e alla mancanza del solito link di download che noi recensori troviamo utile quando ci viene chiesto di scrivere una recensione. Alla fine ho ascoltato l'album su YouTube, il che va bene se, come non abbonati, si è disposti a sopportare la regolare interruzione degli annunci pubblicitari.
Qualunque siano le insidie del moderno ascolto in questa era digitale, questo è un recital corposo e pregevole da parte di un pianista che ho incontrato molte volte in passato su etichette come Decca Italia, Dynamic, RCA/Sony Classical e Arthaus. Il Bach di Bacchetti viene reso con chiarezza e intuito intellettuale, paragonabile per certi versi a Glenn Gould ma senza i suoi bizzarri manierismi. La selezione qui è una sorta di pot-pourri, che però forma un bell'arco espressivo, con piccole sorprese come l'Aria dal Quaderno di Anna Magdalena, che si rivela essere quella che fa da cornice alle Variazioni Goldberg.
Alla Fantasia KV 397 di Mozart viene data tutta l'oscurità e la luce che merita, e la melodica Consolation in re bemolle maggiore di Liszt è un'oasi di riflessivo romanticismo. Louis Diémer è un nome nuovo per me. Sembra fosse più noto come pianista che come compositore e, in quanto fondatore della Société des Instruments Anciens, è stato un pioniere della musica antica e della riscoperta del clavicembalo. Il suo Nocturne in re bemolle maggiore si sposa magnificamente con Liszt, ed è un piacevole pezzo in stile salottiero con una linea narrativa sottilmente modellata. Questo stile funge da transizione verso le immagini di Debussy, con le sfumature di colore dall'oscurità alla luce della marea particolarmente efficaci in La Cathédrale engloutie.
Se questo fosse il mio programma, farei seguire a questo culmine di Debussy un intervallo, iniziando la seconda parte con il tocco leggero dello stile elegantemente romantico di Mendelssohn. Tutti questi brani hanno, in un modo o nell'altro, un legame con il canto. Bacchetti è naturalmente eccellente nel bilanciare ogni melodia con il suo accompagnamento e nell'esprimere le inclinazioni poetiche di questo compositore, e la "Spinning Song" (Canzone della filatrice) è un tour de force virtuosistico. La selezione e l'ordine del programma riescono a evidenziare i collegamenti tra questi compositori, e i Notturni di Chopin potrebbero altrettanto facilmente essere definiti canzoni senza parole; Bacchetti accentua il dramma nell'Op. 9 N. 1 e mostra moderazione con il suo rubato nell'Op. 9 N. 2, lasciando che la musica parli da sé.
Veniamo proiettati verso la parte finale del programma con la quieta riflessione della Mignon di Schumann, un deliberato contrasto con i fuochi d'artificio dello Studio Op. 10 N. 5 di Chopin. I bis regalano come ricompensa le bizzarrie da marionetta di O Polichinelo di Villa-Lobos e un jazz da salotto d'addio in Moon River di Henry Mancini che, come tutti sappiamo, è stata una parte pluripremiata del film del 1961 Colazione da Tiffany.
Bacchetti sostiene da tempo l'uso degli strumenti Fazioli e ha già registrato in passato nella Fazioli Concert Hall (recensione). Si tratta di un'acustica piuttosto asciutta, ancor di più con la presenza del pubblico, quindi non aspettatevi un suono dimostrativo ricco di atmosfera o risonanza. Questo è tuttavia il tipo di ambiente in cui l'esecuzione intelligente e sottilmente colorata di Bacchetti prospera e il pianoforte, ovviamente, è ben registrato con dovizia di dettagli, con solo qualche colpo di tosse occasionale del pubblico e gli applausi inclusi nei momenti opportuni.
Dominy Clements
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